豆瓣6.6分,对一部1967年的邵氏歌舞片来说不算低,但也不高。看完《青春鼓王》我大概理解了——这片子啊,超前了,也落伍了。说是超前,因为井上梅次居然选了个鼓手当主角。六十年前的香港歌舞片,不是歌女就是舞女,偏偏他瞄准了当时年轻人组乐队的热潮,让一个打鼓的船员当上男主角。凌云和陈鸿烈在片里露的那几手鼓艺,放到今天抖音上怕不是要刷屏——人家是真打,不是替身~就连桂治洪(后来拍《邪》那哥们)当时也只是副导演,这片子算是邵氏试水年轻市场的一招狠棋。但要说不落伍那是骗人。剧情套路得你妈都能猜:穷小子为红卖身(不是真的卖身)给资本,红了之后被逼割爱,最后爱情事业两头空。爱情纠葛的工整流畅,说白了就是老套。而且何莉莉演的黄丽真美则美矣,但角色完全是个工具人,被两个男人推来推去。观众反馈说“青春追梦加爱情纠葛的叙事工整流畅”,对,就是那种你边看边知道下一步要发生什么的那种流畅。服部良一配乐是真牛,全片的爵士和摇滚味儿浓得化不开,比当时很多香港本土配乐强出一个层次。但这也暴露了邵氏的野心——钱是花了的,日本导演、日本作曲,硬要拍出香港年轻人的时尚感。可惜演员的舞蹈和走位还是带着京戏的底子,扭起来总觉得下一秒要亮个相。全片最让我不舒服的是李源明这个角色。他捧你就能红,他不高兴就能毁你——这种出版人权力大到离谱的设定,现在看来就是恶心。可转念一想,六十年前的娱乐圈不就这样?到今天不也这样?有意思的是,孙志强最后的选择——离开乐队、离开黄丽真,与其说是悲壮,不如说是认命。这或许才是导演想说的:青春再燃,也烧不过资本的火。所以这片子值不值得看?如果你是邵氏老片迷,或者对香港六十年代流行文化感兴趣,那必须刷。但别指望什么嗨翻天的歌舞场面,它更像一个时代的标本——鼓槌敲下去,回响的是半个多世纪前的年轻心跳。