成化十四年

镇魂火了，是因为演技在线。高冷的角色也可以眼神出彩，二流的剧情可以用一流的演技掩盖，另外，配乐精良，也是一大亮点；陈情令火了，是因为剧情在线，基本符合原著。角色开始欠些演技，但后面也还可以，一流的剧情和次一流的演技衬托，配乐同样精良；那这部剧靠什么出彩呢？剧情还是演技？带着很大的期望，看后却是无奈的失望。演技上欠妥，唐泛角色太浮夸，隋州角色太面瘫，就汪植角色正常点，且男主口音重没使用配音；剧情上一般破案套路，和原著些许不搭，情节上没有爆点；配乐目前来看都比较一般。如果后面集数一直如此的话，火爆基本不可能，顶多算是一个稍好的剧，过眼云烟。观众对爆款的品味还是有的，要么颜值演技俱佳，要么剧情甜虐烧脑，没有特别引人眼球的爆点，再是双男主有颜，也是浮云一朵。看完结局追评：整个剧情演技只能说还可以，是个一般的好剧，然而没有爆点，想着靠双男主大火，基本没戏了。

（4.4更新）这世上但凡好吃的，有米其林也有小摊。品得了山珍海味，也咽得下寻常小菜，这才是吃家。所以，再拿《万历十五年》来说小说名字碰瓷的，真别来了，没人觉得您高级，真的。我永远记得我大学那会儿教古代文学的教授说的话，他说现在的网络小说写手真厉害，一天怎么就能写那么多字呢，怎么就这么能编故事，真厉害。这才叫容量，这才叫能耐。（4.2更新）我看到组里有说不要拿耽改说事，说就当古装探案剧来看。好的，我们不谈加女主改人设等一系列问题。问题是……你确定这些是这部剧的主要问题吗？当古装探案剧，它也得够格啊:-)这种稀碎混乱的剧情，当什么我都吃不下去。

道理我都懂，我就一个问题，你不接受耽美你是怎么看的原著还在心目中有一个隋和唐的啊？我不太懂这一点。^_^so，who is 水军，一目了然。————————————原答之前看预告剪得稀碎，就隐约觉得不太行。看了一集多一点，不太想再看下去了。说一下这部剧的问题吧，不谈其中一位演员的演技还有另一位演员的台湾腔。这些都是小问题，真正的大问题还是在剧情节奏上。我们分析一下它的开篇：第一集50分钟，在开篇的三十分钟内共用了三次不太相关的高光事件铺垫了三个人的出场。第一个是推官唐泛，用夸张的手法立起了吃货人设，开头这一段是有趣的，没什么大问题，然后展示了一下唐泛的推断能力。

一直到这里，问题都还不是很大。然后，剧情忽然跳频到了另一位主角隋州那里。我就不再具体描述随州事件了，大概就是也高光聚焦了一下这位人物的出场和大致性格，这件事也说得没头没尾的，然后又断档，跳频……开始第一个案件，纨绔世子之死和太子伴读走失，镜头转到宫里铺第三个人物汪直出场了。三个事件都很高光，但都充斥着一种突然开始又突然结束的没头没尾的突兀感。看到这里，我其实心里基本上已经对这部剧没有期待值了，包括后面对于案件的破解叙述也是温吞如水，让人难以提起兴趣。总体来评价一下它的开篇。优点：1、三个主要人物个性还是鲜明的，能够令人印象深刻。2、万贵妃选角优秀，汪直演得不错缺点：出场人物要素过多过乱，剧情节奏很不好。特别说明一下，这个在写小说的时候也是一个大忌，开篇出场人物过多，名字过多，要么名著要么扑街。电视剧甚至比小说还要忌讳线索混乱，因为细节线索能够用文字暗示，却很难用画面连接，比如东野圭吾的《白夜行》，它的电视改编就有相当大的难度，任何一个版本的《白夜行》都需要编剧自己写新剧情，看过书和日剧版的应该能够理解我的意思。如果要去写出场人物非常多的群像剧和多线路的线索剧，建议编剧参考一下《庆余年》的电视剧版。《庆余年》能够在人物众多，线索繁杂的情况下仍具备可看性，正是因为它做到了人物出场的阶段性。比如是庆州场景就不会提前一堆京城人出场，就像排队一样。电视剧人物出场也需要排队，放线索也需要排队，绝对不能一股脑全出来，观众不是玩最强大脑的真的记不住也不愿意去记。最后呈现出来的就是，一地鸡毛。别的也没什么要说的，过两天有空再看看后面吧，起码……开篇非常赶客，非常。

事件始末：一个年轻编剧《成化十四年》没有得到任何署名的历程你从学校毕业，有前辈邀请你写一个项目，你参与并付出一年的时间、灵感。项目播出，你打开视频，没有你的名字！没有你的名字！没有你的名字！这种「恐怖故事」竟每天都在发生、上演，因为案例太多甚至让大家习以为常，渐渐变得麻木。「恐怖故事」的苦主们有一个统一的身份——新人编剧。他们最初都是抱着极大热情进入创作中，加入团队，磨练自己，信任前辈，但换来的是什么？李宗盛在《山丘》里写了一句话：还未如愿见着不朽，就把自己先搞丢。无数的年轻编剧们为何搞丢了自己？新人真的注定磨难重重嘛？而那些磨难究竟是哪来的？第一重，心理天然弱势。在做媒体采访的时候，我告诉记者我真的不是「傻白甜」，从大二开始就接触一些商业项目，即使是试写都会签订合同。然而，为什么偏偏《成化》却没有？因为，虽然我是受邀请的那方，但《成化》对当时的我而言是一个太好的机会。面对前辈程编剧，我天然地处于心理弱势，总觉得要求签合同，将一切落到书面，会显得自己不信任他、不懂事，因此便没敢提。这直接导致了今天自己署名丢失，且维权艰难。事实证明，墨菲定律广泛存在，怕什么就会来什么。因为抹不开面子，没有落实自己的权利，事后你就变成了一个不完美的受害者。权利遭到侵害，无法维护还反被质疑。每一名编剧，尤其新人编剧，请务必签合同！签合同！签合同！任何承诺，署名、稿费、支付时间、违约条件，都一定要签到合同里！事前约定可以避免 95 %的问题发生。保护自己，请从自己开始！第二重，风险意识薄弱。如恋爱一样，与那个人牵手的那一天，你不会想到分手那天的样子。和平分手还是好的，糟糕一点就是对方出轨、欠钱不还、反咬一口让你身败名裂，甚至杀你骗保。四年前的我满心欢喜，曾以为自己是最幸运的人，刚毕业便能参与知名 IP 改编。我就像那个恋爱中没想过分手的人，由于风险意识薄弱，从最初就没留存好所有的证据。事隔多年，不少聊天记录、微信文件传输记录早已删除。现在能找回来，放出的这些，只是冰山一角。所以，请底稿多备几份，文件名上标上日期！尽可能通过邮箱发送文件，并保留好每一次发送记录！新法规中，微信聊天记录也有法律效应，我真心劝你不要一键清空。而假如你跟我一样，自己疏忽被对方钻了空子。那么，事后亡羊补牢，比什么都不做强。能找到一点证据，都是好的。所有的沉默者，也是加害者。不要相信什么「吃亏是福」，吃亏就是吃亏。你以为你隐忍不言，在加害者眼中你只是个「好捏」的柿子，有机会他会再欺负你。第三重，信息源单一。署一个名字不难，只是多打一行字的功夫。但作品播映后，重新下架剪辑，成本颇高。何况片方事前完全不知道我的存在，如今可能还是懵的。要他们为我这样一个「突然冒出来」的人大费周章，着实有些为难。所以即使片方最终不能帮我正名，我也能够理解。错就错在我的轻信。我是整个项目底层中的底层，我唯一的信息源就是程编剧。现在回看，我有太多截点没有把握好，而因轻信他的话错而丧失了自己的权益。在他第一次说出「尽量争取」时，我就应该意识到这是「免责」暗示。最后没署名，他可以说「我争取失败了」，「我为你争取过」。在成片播出后，他说「片方忙于宣发，你等等」，我也不该真的等上两周。以至于拖到了快完播才发声，为时已晚竟还能被某些人诬蔑为「蹭热度」。在无法解决署名问题后，程编剧一直给我洗脑「没署名是业界常态」，「新人都是师父让你做什么就是什么」。我一度真的陷入自我怀疑。是我错了？署名是一个奢望吗？由于我全程只能接触到程编剧，可谓任他摆布。很长一段时间，我自己扛着，连家人都没有说。若不是后来有哥哥和朋友帮我分析，我将会一直被程编剧「话术」所欺骗，陷入他为我编织的网，无法跳出来客观冷静看待这件事。所以，新人编剧，你不是一个人！你有家人、朋友！即使他们不从事这个行业，但事非区直是能判断的。你可能陷在问题的泥沼中，视野变得狭隘。这时候，请告诉身边人，问问他们的想法，获得更多的视角。第四重，缺乏社会经验。这些天我的生活简直是「云霄飞车」，真是惊心动魄。我第一次面对媒体的采访，第一次「被公关」，「被诬蔑」，「被封杀」。万字长文后，这件事得到了许多人的关注。我单纯地以为我只是说出来，想要寻求一个说法。然而，先是网上的限流，水军，紧接着是程编剧抛出一份貌似严谨理性，实则冠冕堂皇，避重就轻且信息不实的声明。说实话，我措手不及。真正让我崩溃的是他第二份「答网友问」。那篇文字中主要攻击了我两点。一，「是辅助性工作，写的很烂，剧本完全不能用」；二，「擅自离开，没有留到最后」。因为这篇「答网友问」，不明真相的人很快相信了他为我打造的「碰瓷枪手」人设，转而认为我是「无理取闹」。那一晚，我痛哭了很久。我缺乏经验，而对方是一位入行十年的「资深人士」。我的万字长文中对他的客客气气，认其为师，自谦自己可能写得不好。到了程编剧这里，就都是可以抓住攻击的弱点。所谓「辅助性工作」，是端茶倒水，打印资料还是讨论构思，亲自执笔？至少我是后者。所谓「写得很烂，剧本完全不能用」，那为什么同情心泛滥留我一年？为什么让我跟着做了数个项目，不仅每次都与我一起讨论，且常常拿着我写的底稿随便改两句就发甲方？这是对甲方不负责吗？所谓「擅自离开」，我离开的是工作室，从未放弃对《成化》的权利。走了之后也表示可以继续修改，是他们拒绝了。后续所有信息对我全程隐瞒，我根本不知任何剧本情况。甚至在这几天，程编剧还暗示我「职业生涯尽毁」，若现在对他低头，还有退路。面对他的种种手段，我极其被动。幸好有热心的业界人士，对我施以援手。新人编剧，我想，这一重困难才是我们最大的障碍。没有经验，没有资历，就容易被欺负。但是，「莫欺少年穷」，谁不是慢慢成长起来的？不懂就问，就求助。我也私信了余飞老师，他耐心地在微博上对我予以指点。没有经验不可怕，自我提升加不耻下问。微博、知乎，有的是可求问经验的途径。有些人误读我的观点，认为我抨击「师徒制」。没有，绝对没有！我本人也是「师徒制」的受益者。在南艺读书的时候，就是老师手把手地教我写戏，课外比赛、活动，老师们也是从构思到剧本，帮我审读、修改。「师徒制」广泛存在于各界各业，新人刚刚入行也需要工作机会来历练能力，也需要前辈的引领教诲。因此成熟编剧带新人编剧的模式很正常，薪酬微薄也不一定就是剥削，只要双方的付出都有所回报就没有问题。有问题的不是「认师」，而是「认人」。毕竟你认的是风清扬，还是岳不群，那是很不一样的。前者成就你，教你绝世武功，让你有了闯荡江湖的能力。后者假仁假义，机心算尽，对你用完即弃，还要毁你名声前程逼你到绝境。所以新人编剧，除了练好内功，有扎实的专业能力。或许面对社会，我们的第一课还是「识人」。写到此，想公开喊话程编剧。我问你要初稿定稿剧本，你称保密协议无法发给我。那是否愿意喊上业界专家，片方，在小范围内进行现场比稿？我愿将我的稿件，与你发给片方的每一稿进行比对，计算台词、情节的重合率。事已至此，我知道我想要获得署名已然很艰难。我可以没有署名，但凡事讲一个理字，你不能诬蔑我的专业水平和人品！事情的症结就在于你的欺上瞒上，包括片方，都是受害者。从最初加入《成化》开始，我从来没问过你拿了多少编剧费，都是你们给多少我就收多少，根本不提钱。因为我愿接受一切工作的初衷，就是口头承诺的署名。如今没了署名，你应该对我感到抱歉，而不是死不悔改，反咬一口，用你在业界的资源黑我。你说我「写的很烂」，「枪手碰瓷」，这对于一名编剧而言都是「毁灭式」的攻击！本是一桩私事，不应占用公共资源。但在我发声后引起的各方讨论，我收到的许许多多跟我有相同经历的编剧的私信，乃至一些前辈吐露的当年遭遇。这些让我意识到我的事不是「个案」。行业内就是有着这样一群欺世盗名的高手，他们欺上瞒下，对下，打着「师徒情深」、「提携后辈」的名义压榨新人而吝于教导；对上，又拿极其低廉的成本换来的「新人作业」对付片方。当承诺做不到又搪塞不过去时，就对新人极尽威胁恐吓之能事，令其敢怒不敢言。这些人就这样堂而皇之的招摇撞骗，偏能屡屡得手。实际当着「中间商」赚巨额差价，忝为「编剧」。这样的沉疴宿疾、行业潜规则，我们不能视若无睹！若是不杀一杀这行业不正之风，长此以往只会让越来越多的新人们死于泥潭，根本看不到一丝希望。这已经不是我一个人的事，而是行业切实存在的问题。我们应该正视它，让更多的新人不必这样磨难重重，而是在一个讲规矩、守诚信的大环境下去进行创作工作。如果程编剧还心存一丝愧疚，请尽快对我做诚恳地公开道歉。反之，请程编剧不要做缩头乌龟，正面回应我的喊话。本人也恳请各位业界前辈能为我们做个公道人，见证我与程编剧的小范围比稿。若真如程编剧所说，我的稿差到几乎没有采用，我愿意公开发文向程编剧道歉。如果错的是程编剧，则请他引以为戒，日后要尊重新人的苦劳。我需要一个答案，一个说法。我可以没有署名，但我要有尊严。如果我的事最后只是不了了之，大家闲聊几句便再没有下文。我想，那不仅是对我的伤害，亦是对新人们，以及这个行业真正的伤害。我不希望我所热爱的编剧行业，让年轻人感到的只是失望和无望。发现问题，指出问题，讨论问题，解决问题。新人们未必要磨难重重，我们应试着携手改变！