平原上的迷途

2025 年意大利電影《平原之城》（義大利語：《Le città di pianura》，國際英文片名：The Last One for the Road），是由新銳導演弗朗切斯科·索賽（Francesco Sossai），執導一部公路電影。 這部影片在 2025 年，第 78 屆坎城影展一種注目單元首映，並在 2025 年 10 月，於義大利正式上映。 它被評論界視為，近年來義大利影壇，最令人驚喜作品之一，帶有一種獨特醉意美學。 #劇情講述：一場酒精與偶然旅程 影片背景設定在義大利，北部威尼托平原（Venetian Plains），這是一個工業設施與農田交錯、充滿霧氣與灰冷色調地帶。 人物： 故事圍繞著 三個男人展開。 兩位是年過五十、生活失意、整天流連於酒吧老油條： Carlobianchi和Doriano； 另一位是年輕、害羞且迷茫，建築系學生 Giulio（由《上帝之手》男主角 Filippo Scotti 飾演）。 情節： 在一個偶然的夜晚，這三個人相遇了。 Giulio 被捲入了，這兩位中年男人，最後一杯尋酒之旅。 他們開著一輛破車，在威尼托平原，各個城市間穿梭，尋找傳說中寶藏，並與各種古怪人物（如騙子、退休工人、甚至是當地的權貴）發生交集。 轉折： 隨著旅程推進，這場本應荒誕酒後胡鬧，逐漸演變成一場，關於生存現狀深層探索，並夾雜著非法小型詐騙，與對過去輝煌虛幻追憶。 #核心表達：虛無中慰藉與傳承 這部電影不僅僅 是一部關於喝酒喜劇，其核心表達，具有多重維度： 平原象徵：平凡與邊緣 導演選擇了，威尼托平原（而非浪漫的威尼斯），表達了對義大利，工業化後遺產關注。 平原代表了一種單調、無窮盡且被主流社會遺忘邊緣感。 電影攝影採用了 16mm/35mm 膠片拍攝，顆粒感賦予了這片平原，一種如夢似幻又極度真實質地。 代際間醉意傳承： 影片探討了，跨代對話。 兩位五十多歲的男人，將他們那些，看似糟糕人生建議、對生活苦澀幽默感，傳遞給了迷茫學生 Giulio。 這種傳承並非，傳統意義上教導，而是一種如何與生活，不完美共處體悟。 酒精作為一種抵抗： 片中反覆出現，最後一杯（l'ultima），是一個核心象徵。 酒精在這裡，不是墮落的代名詞，而是一種情緒緩衝點。 在經濟危機後，被掏空社會中，這群人通過醉意 來對抗現實冷酷與孤獨。 悲喜劇基調：苦中作樂 正如片中台詞所說，他們原本在尋找苦味，結果卻嚐到了甜味。 電影表達了一種，樂觀虛無主義： 即使生活一團糟，即使未來不可見，當下的友誼、突如其來冒險，和那一杯酒，依然是值得活下去理由。 #影評摘要 《共和報》： 深刻在地性，卻有著驚人普世價值。 《電影周刊》（Cineuropa）： 一首獻給醉酒偶遇，和宿醉後第一支菸情歌，彷彿帶有阿基·郭利斯馬基（Aki Kaurismäki）的風格。

其实建议不要什么都向上一辈人学习…… 我们总是说年龄就是阅历的证明，也许他们确实走过的路比我们年轻人多，所以他们也许对于人生对于生活的见解可以给我们一些启示， 也许这话没错，但是这种启示， 你确定是自己想要的么， 这算是一个公路旅行类型的故事吧。 卡洛比安奇和多里亚诺是两个生活拮据的五十多岁男人， 他们秉持着“绝不错过最后一杯酒”的人生哲学。 在一次偶然的机会中， 他们结识了朱利奥，一位性格内向、对人生感到迷茫的建筑学学生。 这场看似不经意的邂逅，却逐渐演变成了一场穿越威尼斯平原的混乱公路旅行。 在旅途中， 糟糕的建议、 宿醉的困扰 以及意料之外的友情， 不断挑战朱利奥对人生和爱情的原有计划。 这场旅程不仅重新定义了他们彼此的生活， 也让朱利奥开始重新思考自己的未来方向。 总的来说，有毒的想法和做法永远不会失去存在的温床，因为那样做更加容易，是的，对于生活，对于人生，有些道路就是更加平坦，只不过某些时间蓦然回首的时候不一定保证自己不会后悔，故事中的年轻人面对两位老大哥的为人处世哲学和人生道理，到底是真的心服口服还是一时之间的羡慕，自己希望是后者而不是前者，但是大概率是前者，所以中了某些所谓的传统普世价值观的毒，防不胜防，个人评分8.1分，推荐指数四星。